● 第25話「ふたりの永遠黙示録」 ●

関係（relation）という名の決闘　　　　　　［vs 西園寺莢一］

なぜディオスの剣が消えたのか？
ディオスの剣は、薔薇の花嫁・アンシーの、王子様への幻想が凝ったものである。
前回まで西園寺やウテナがアンシーから引き抜いていたディオスの剣は、もともとは暁生から引き抜かれたものだったのだろう。
だが、アンシーは、自分でも気づかぬほど深い部分で、いつのまにかウテナを王子様としてとらえはじめたようだ。そのため、暁生のディオスの剣は消失し、“ウテナのディオスの剣”が出現したらしい。

天上ウテナと西園寺莢一が剣を交えるのは、これで三度目である。
西園寺はこのシリーズのテーマである“少女革命”を描く上で、もっとも明確なアンチテーゼとなるキャラだ。
西園寺は男は男らしくあるべきだという前提を疑わず、薔薇の花嫁であるアンシーを自分のものにしようとしている。この、女の子を“所有”しようとする考え方にウテナはいつも怒りを感じるわけだが――
西園寺の考え方は、いわゆる“古い男”としてレッテルを貼られているが、実は、彼は、文化の中世から近代化への過程を体現しているだけではある。洋の東西を問わず、本来“美しさ”とは、男女両性があわせもつ性質であった。けれど、装飾の美しさはやがて女性へと“専門化”していき、同時に、自身から装飾の美を剥奪した男性は、美を専門化した女性を“所有”しようとするようになる。
この役割の様式化こそが中世から近代化への道だと思う。

男女共に華やかなキャラが咲き乱れる鳳学園は中世なのか。
男らしさや女らしさの様式の是非はここでは問わないが、様式が様式でしかない事実に気づくことは、人間性の豊かさを獲得するための絶対の条件だとは思う。
男装の麗人・ウテナの存在意義もそこにある。

それにしても西園寺は、いつも貧乏クジをひく。冬芽のことなど気にしなければ、あるいは一度くらいはウテナに勝てたかもしれない。
夜中に一人で雑巾がけをしてる姿と、七実が“莢一”と呼ぶシーンは、いつかやろうと狙っていた（笑）。いや、七実が生徒会長代行だから威張って呼び捨てにしているわけではなく――作中では描かれなかったが――西園寺は冬芽と幼なじみなんだから、当然、七実とも昔からの知り合いなのである。


● 第26話「幹の巣箱 （光さす庭・アレンジ）」 ●

誘惑（tentation）という名の決闘　　　　　　［vs 薫幹］

幹と梢がそれぞれに暁生――“世界の果て” に誘惑される話。
今回は梢が助手席、幹が後部席にいるが、暁生の車に乗るとき、その座る位置が、キャラクターの関係を示している。
両親の不仲が原因で、心の中で大人とは一線を引いている二人だが、その線の“ひきかた”の違いが、この兄妹の独特のハーモニーを描く。
梢はすっかり染まってしまったが、幹は結局、自分を変えられなかった。
おかげで、梢にいくじなしと言われてしまった幹だが、けして彼が未熟なわけではなく、彼は彼なりの方法で大人になろうと歩みはじめたのだと思う。その答え（らしきもの）は、第37話で示している。

幹たちの父親の再婚相手がどうして薔薇の花嫁なのかは、説明がむずかしいな。
通常、表層意識は意味的連想を、潜在意識は音声的連想を行うものらしい。
だから、父親の“花嫁”だから、アンシーが花嫁の記号としてここに登場したのだろう。
（所詮、アニメとは心象風景である――あ、これは禁句かな）

七実と梢のツーショットも挿入してみた。この二人の少女は反目しあうわけではなく、好意を持つわけでもなく、互いの価値をはかりかねている。ま、コギャルの梢と、牛に変身する七実では、そもそもキャラクターの価値観が違うという声もあるけど（笑）、こういうニュートラルな関係を描くのは、けっこう好きです。


● 第30話「裸足の少女」 ●
ウテナと暁生は第25話からひとつ屋根の下で同居させてみたけど、それでもいまいち“関係性”が盛り上がらないので、思い切ってキスさせてみました。
ラストの鳳夫人と暁生を関係とか、結構さいとうちほしてると思うんですが、いかがでしょう。ちなみに、暁生の手で靴を脱がされて、ふとウテナがセクシャリティを意識するのは、さいとう先生のアイデアです。それが靴であれ、“異性に脱がされる”という状況が、さらなるなにかを少女に連想させるのだそうです。うーん、勉強になるなあ（笑）。
影絵少女もインモラルをすすめているようだし、この話、結構やばい内容かもしれない。
でもフィルム自体は、とても瑞々しい香りがして気に入っている。さすが、いがら……（じゃなかった（笑））……風山十五さんの絵コンテである。
　

第3部と第4部のインターバルとなるエピソード。誰かと遊園地に遊びに行ったウテナ、車でハイウェイを走る暁生、第3部のデュエリスト達の決闘の回想の三つが別々に進行し、最後にひとつにまとまるというトリッキーな構成。

誰かと遊園地の近くのホテルへ行ったウテナの描写はなかなか秀逸。ウテナが、暁生に対して普段より気さくに喋っているのは、緊張しているのを隠すためなのか、あるいはそれだけ心を開いているということなのか。男性と初めて寝た時に、どうせもいいような日常的なことを一生懸命に話すあたりも、不思議とリアルである。この一連のシーンは、絵コンテ段階で練られた部分も多く、橋本カツヨの個性が色濃く出たものとなっている。

ちなみに、ウテナの話題の中に出てくる「みょうばん」とは、第1話や第30話に出てきた眼鏡をかけた生活指導の先生のこと。第30話で、みょうばんに叱られていたところを暁生に助けられたことから、彼女の話題になったのだろうか。

ＴＶ放映版では、この話のみエンディングの映像が「アキオカーバージョン」だったが、このＬＤ＆ビデオ版では、第25話とこの第33話が「アキオカーバージョン」である。
さらに、同じ「アキオカーバージョン」でも、第25話と第33話とは微妙に映像が異なる。

（LD「少女革命ウテナ L'Apocalypse 9」封入特典・解説書より）

七実前後編の後編。第3部「鳳暁生編」の最後のエピソードでもある。
七実が主役の話であるが、むしろ、暁生やアンシーに対して、七実の「ふつう」が浮き彫りになるという構図でもある。ノコギリを持ったアンシーはなかなか怖い。
香苗が、廃人になってしまったらしいという展開もショッキング。

（LD「少女革命ウテナ L'Apocalypse 9」封入特典・解説書より）

七実前後編の前編。血がつながっていないかもしれぬ兄妹の愛憎を描くという、往年のテレビドラマを思わせるノリのため、スタッフの間では、この前後編は「赤いシリーズ」と呼ばれていたという。
この第31話では、額縁の中の動く絵画、眼鏡をかけた胸像、なぜか映画の撮影をしているウテナとアンシー等、ギャグ話でも生徒会シーンでもないのにシュールな描写が続出。内容も、ギャグのようであり、シリアスのようでもあり、不思議なムードで、その意味ではシリーズ中の異色作。

公園で七実とウテナが会話するシーンで、カメラの手前にある像が1カットずつ変わっている。最後に像が「ブレーメンの音楽隊」のラストシーンの動物達になるのは、七実の「お互い、がんばりましょう」という言葉に応えて「協力」の像になったということなのだろうか。階段のシーンで、七実がバナナの皮に滑って転ぶ寸前に、アンシーがさりげなくバナナを食べているのもポイント高し。

この話の予告や、劇中で、血液型がB型のキャラクターの性格や相性が話題になっているが、ビーパパスメンバーの中でB型なのは、さいとうちほ。彼女に合わせて、ウテナの血液型はB型に設定された。
影絵少女Ｃ子が第24話以来、久々に登場。いまだにロボットはお猿を追いかけているようだ。

（LD「少女革命ウテナ L'Apocalypse 9」封入特典・解説書より）

こ
のエピソードから、本格的にウテナが中心となってドラマが進むようになる。ウテナと暁生の関係が接近し、ウテナの気持ちが揺れ始める。王子様と暁生。王子様に憧れて、王子様のように気高く生きることと、男性に恋することは両立するのだろうか。たとえそれがフィアンセのいる男性であっても。
ウテナに惹かれているはずなのに、平然と暁生がウテナをものにする手助けをしてしまうアンシー。彼女の真意は。彼女の現在の王子様は、暁生なのか、ウテナなのか。
ウテナとアンシーと暁生の、複雑な三角関係にも注目したい。

ウテナの心が暁生に奪われていく一方で、暁生がフィアンセの香苗の母親とも関係しているような人間であることが明らかになる。そして、香苗の母にとっても暁生は「王子様」であるらしい。女性が王子様を求める気持ちとは何なのか。女性にとって王子様とはどんな意味があるのか。『少女革命ウテナ』のテーマのひとつである「王子様」の問題が次第に明確になっていく。

演出的には、アクションはなく、シュールな描写も少なく、しっとりとした仕上がりのエピソード。絵コンテの風山十五の個性が発揮された作品といえよう。若葉の華やいだムードがいかにも彼らしい。

（LD「少女革命ウテナ L'Apocalypse 9」封入特典・解説書より）

瑠果の前後編の後編。瑠果の台詞にあるとおり、こちらのエピソードがメーンイベントである。
第7話「見果てぬ樹璃」でも、樹璃のキャラクターと見事にシンクロし、傑作として仕上げた橋本カツヨが絵コンテを担当。今回も、樹璃の内面に踏み込み、濃密な作品に仕上げている。同じく樹璃のエピソードを担当することの多かった月村了衛が、樹璃のストイックな生き方に重きをおいているのに対し、橋本カツヨは、樹璃の届かぬ「想い」にポイントをおいていると言えるだろう。
瑠果の「心配ない」という言葉の意味は。そして、樹璃と枝織の関係はどうなったのだろうか。もしかしたら、樹璃はサブキャラクターの中で、ただ一人だけ、「奇跡」という一番自分が欲しいものを手に入れたのかもしれない。数度登場する椅子が置かれた部屋の、椅子の向きにも注目したい。
サブタイトルの瑠璃色とは、同名の宝石にちなんで名付けられた濃い青色のこと。瑠果の「瑠」の文字と、樹璃の「璃」の文字を合わせると、瑠璃になるというわけだ。瑠果の髪の色は、その名に合わせて瑠璃色になっている。

（DVD「少女革命ウテナ L'Apocalypse 6」ライナーノーツより）

≪解説補足：「荒行　1997」 細田守インタビュー≫
　

ゲストキャラのデュエリスト土谷瑠果と樹璃、枝織のドラマを描く前後編。瑠果は、冬芽や西園寺より一歳年上だが、病気のために休学し、現在は冬芽達と同じ2年という設定。入院中に薔薇の刻印を「世界の果て」より送られて、デュエリストになったものと思われる。
謎めいた瑠果のキャラクターもさることながら、この話では、枝織の描写が出色の出来。いかにも「女」という感じの、身勝手さ、生々しさが印象的。ああいった女性が幾原監督は大好きなのだそうだ。
決闘の決着がついた時に、頭で車のフロントガラスを突き破っているのに笑っているあたりが、実にグーである。

（LD「少女革命ウテナ L'Apocalypse 8」封入特典・解説書より）

比賀昇＆錦織博コンビによるお馴染みの「七実話」。
今回は、一段とシュールな味わいが強い。七実の可愛らしさが最もよく出たエピソードと言えるかもしれない。見所は、石蕗のコサックダンスと樹璃の「わたしのタマ」発言であろうか。そもそも女の子が卵を生むというアイデアは、幾原監督が学生時代に撮った自主制作映画から持ってきているのだそうだ。
「幸せのカウベル」では「ドナドナ」を使用し視聴者の意表をついたが、今回は往年のヒット歌謡「こんにちは赤ちゃん」と「夜明けのスキャット」を挿入歌として使用。「夜明けのスキャット」は二度使用されているが、最初の「ル～ルル」というスキャットのバージョンは新録音で、テレビ東京のプロデューサーの小林敦子がメインのスキャットを担当。バックコーラスは幾原監督と田中音響監督である。他は既成の音源からの流用である。
ラストはちょっとした考えオチ。ひょっとして、七実の卵の中に入っていたのはチュチュであり、彼は定期的に生まれ変わりを繰り返し、その度にどこかで卵から生まれているのだろうか。

（LD「少女革命ウテナ L'Apocalypse 8」封入特典・解説書より）

第4話の「光さす庭・プレリュード」、第5話の「光さす庭・フィナーレ」に続く、「光さす庭3部作」の最終エピソード。あるいは、第5話、第15話「その梢がさす風景」に続く、「幹＆梢」シリーズの最終作である。
榎戸洋司によれば、この話のサブタイトルに「アレンジ」とついているのは、幹との関係が（主に暁生の介入により）変化しはじめているから、とのこと。
梢は元々セクシャリティの強いキャラクターとして描かれてきたが、この話では、暁生との出逢いにより、それが一段とパワーアップ。林明美の作画との相乗効果もあり、セクシャルな魅力の強いエピソードとなっている。決闘場で、梢はアンシーに何をしようとしたのだろうか。

この話から、ウテナが薔薇の花嫁であるアンシーとともに戦うように、ウテナへの挑戦者は、パートナーを連れて決闘場に現れることになる。パートナーは、決闘者の「花嫁」の役割だ。花嫁が決闘者から引き抜く剣の強さは、決闘者と花嫁の関係と関連しているらしい。
この話の冒頭で、暁生と冬芽が「金のガチョウ」の話をしているが、あれはウテナがディオスの剣ではなく、自分の剣で戦うことになったことについての話である。
ディオスの剣を使って戦うことが、彼等にとっての「金の卵を生む」ということなのだろう。それはウテナとアンシーの関係の変化と、関連しているらしい。だからこそ、暁生は「お前は彼女のことをどんなふうに思ってるんだい」と聞いているのだろう。

切られてしまう木の幹に、梢に作られた小鳥の巣箱。その巣を助けようとする梢。この話には意味ありげな描写が多い。
前半の「そうだろうけど、ボクはもっと……」と、ラストの「だって、ミッキーはもっと……」と、二度繰り返されるウテナの「もっと……」の台詞も、なかなか深い。

（LD「少女革命ウテナ L'Apocalypse 8」封入特典・解説書より）

このエピソードから第3部「鳳暁生編」、またの名を「スポーツカー編」に突入する。
決闘場で行われる野球の試合、アヤしさ大爆発の暁生、リニューアルされてパワーアップした決闘場へ行くシーン、Ａ子とＢ子の再登場と、見どころも多く、大変にテンションの高いエピソードとなっている。
作画監督が3人たっているが、中心となっているのが相沢昌弘。長谷川眞也はウテナが決闘場へ行くシーンの作画監督を、長濱博史はアキオカーのシーンの作画監督を担当している。

このエピソードから、合唱曲「絶対運命黙示録」も演劇実験室・万有引力と東京混声合唱団の合唱によるバージョンとなった。この話の決闘シーンに使われている「バーチャルスター発生学」と新エンディング曲の「バーチャルスター発生学」はバージョンが違っており、前者は演劇実験室・万有引力と東京混声合唱団の合唱バージョン、後者は上谷麻紀の歌唱バージョンである。

（LD「少女革命ウテナ L'Apocalypse 7」封入特典・解説書より）